海角七號 @ 成功在握的peter

從第一幕開始，男主角咒罵台北後，就將此片定調為非城市了，離開大城市實在不易，我自己的同學很多都從鄉村到台北，卻都停留在台北生活，這是一個很好營生的地方，也是一個充滿機會的地方，但不是每一個人都能得到好的機會去發展自己的未來，其實我們的未來在那兒連自己都不能完全找到方向，有人窮極一生找自己的歸屬感，可是有些人卻在無法預測的意外之中，突然對準了方向，台灣頭到台灣尾，故事就在這台灣尾發生，生命裏的故事，不見得就會在那兒上演，可是主角卻都是我們自己，你有你的故事，而我有我的情節，就連自己家裏，都是一段故事的開始。

我自己也是一個離鄉到台北工作的人，後來也陰錯陽差地改變了自己的未來，有時我都在認為那一紙南調的派令來得真的不是時候，自己也曾在南部找不到自己，在經歷時間的磨練之後，又讓自己重新找到方向感，每一個時候有不同的想法，而把握住每一段的感覺卻是最直接的體會，所以這部片子一開始就是一段離開台北的旅程，騎著機車在眾多人群裏是孤單，而機車一直地往南走，雖然不是在人群裏，卻也是孤單，可想而知，孤單的不是身在那裏，而是心沒有一個群體來相互襯托，我們都不可能自己生活，除非刻意地逃避，這個故事在台灣發生，所有出場人物都是我們可以隨意都找到的面孔，就像是一個貼近我們成長過程與生活環境的故事。

就如同上一篇我所講的追風箏的孩子，每一個地方都會形成獨特的人文風俗，這是沒有對與錯之分的，因為即然身在這個地方，我們就不由得被這股氣氛所影響，甚至同化而愛上了這個地方，我相信一個地方能留住人，不在於那地方有多麼美，而在於那個地方有沒有你所掛念的人，這種情感很難講，也得難懂，有時就來得這麼的突然，而把自留在那個地方，歷史裏有不少的悲歡離合，很多是個人不能掌握的，日本戰敗後被遣返的老師與台灣這地方的女孩，這幾封情書不長，就是說盡了所有的一切，這種情感是平敍的，而平敍的情感，卻都比起那激情還要讓人難捨。

人生不得志不常八九，要如何起身還是要自己能看得開，雖然這部電影是以這幾封情書為中軸線，但大部分的情節是圍繞在這個拼湊出來的樂團成員之間的磨合，就像我上述所說的，意外常造就了不一樣的人生，年輕的友子也是在突然的意外而留在當地，結果卻也成就了其不一樣的人生經歷，你我有沒有這種意外發生呢？鄉下地區的風土習俗，不同的社會文化，有時我們沒有機會去接觸，就站在自己的立場去想像他人的一切是錯誤的，以前我沒有去過金門，還以為金門一直存在著緊張，台北的人們沒有去過屏東靠的村莊，還以為農村裏是一團合樂呢？開心、貼心、關心，甚至感同身受的地方在那兒，這是個機率，還記得電影阿甘正傳裏的開頭就說，人生像一盒巧克力，你永遠不知道你會吃到那一種口味的。

電子花車和檳榔，幹和靠夭，雖然是淺層的文化，卻是最為貼近生活的，你說在基層裏有多少文化人，這個世界上的大部分人還是俗又有力的平常人，所以在電影情節裏，但造成你我會心的一笑，因為我們聽得懂他們在說什麼，可是這不代表其貶低之意，有時這些語言只是單純的發語辭而已，寫實就寫實一點好了，地方黑道民代不是流於單純的流氓，而有時卻是地方意見的發聲主角，客家人、原住民、老人與但是共通之處是它們都碰觸到出身、血緣、歷史、語言等種種關於身分認同的問題，有時我們會對自己的身份認同出現疑慮，可是這個又是身在台灣人必須要面對的，多樣的族群就在其中，不像單一地緣的確定，所以在片中的主軸雖是日本人離去的情書，牽連著的卻是一股對台灣不捨的情感，台灣因為歷史所造成的各族群相互融合，雖然以閩南人為主，但不可小看與其他人們的相處，畢竟生長在這土地上就會有互動。

我不太去描述故事裏的情節與角色之間的關係，就從其為何而來，其情感的依歸何處下手，就我個人來說，我的閩南語就講得比國語還要好，所以我的國語都帶著台灣國語的腔調，語言可以真真切切地表達情感，所以不能小看這語言的力量，是故片中茂伯或是日本腔的國語，都是其實在的表達，人類用音聲來發舒內心的感情，用音樂來使音聲豐富色彩，這是身為人類最大的擁有，舒伯特的「野玫瑰」，連繫不同的國度人們的心，表示這是一個多元的世界，我們不能再局限自己了，一個寬廣的心，一顆藏有愛的心，其實是最難以忘懷的，歲月會消逝，生命也會歸零，什麼才是人生裏最為無價的呢？

60年前的情書，有何意義呢？可是在某些人眼中卻是一股感動，就是因為我們有太多的遺憾，這個世界不完美所致，所以完美不代表著幸福的來到，而缺憾卻是生命裏的正常，就在信送到年老友子身旁時，我發現其實我們還是可以掌握自己的命運，重點是你必須要做些什麼，日本人戰敗後必須離去，放棄的不只是愛情，也代表著一切歸零，可是在60年後在台灣南部恆春小鎮，卻藉由不同身分的人彼此碰撞激盪來進行身分認同上的辨證，重啟了一段舊時的記憶，年邁的友子不用說話，孤獨地坐在老屋的院子裡做手工，阿嘉也不用叫她，就只要有野玫瑰的歌聲，我們才知道舊情難了。